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A estreia de “Get Back”, o document\u00e1rio sobre os Beatles<\/a> dirigido por Peter Jackson, a partir de horas e horas de filmagem feitas por Michael Lindsay-Hogg que geraram o filme “Let It Be” (1970), foi o grande evento musical das \u00faltimas semanas, ao lado do lan\u00e7amento de “30”, de Adele<\/a>, claro.<\/p>\n A miniss\u00e9rie, que pode ser vista no Disney+, surpreendeu por mostrar que a hist\u00f3ria que, at\u00e9 aqui, tinha-se como definitiva sobre o quarteto, agora teria que ser reescrita. O “Let it Be” original chegou aos cinemas bem quanto o grupo tinha se separado, e Hogg escolheu fazer um filme baseado principalmente nos momentos de tens\u00e3o. N\u00e3o se nega que ele tenha sido bem sucedido nesse intento. <\/p>\n Quem viu o doc. (que s\u00f3 foi lan\u00e7ado rapidamente em VHS nos anos 80 e, depois, sumiu de circula\u00e7\u00e3o) assistiu a um grupo se desintegrando, ainda que capaz de criar, n\u00e3o \u00e0 toa eles ainda gravariam mais uma \u00e1lbum, a obra-prima “Abbey Road”. Agora vimos que n\u00e3o foi exatamente assim que se passaram aqueles dias em janeiro de 1969. <\/p>\n Sim, h\u00e1 momentos de drama, como a decis\u00e3o de George Harrison<\/a> de abandonar o grupo e a presen\u00e7a constante de Yoko Ono<\/a>, que obviamente causava desconforto em muitos momentos, ainda que, e agora isso est\u00e1 claro, ela jamais atrapalhe os momentos de cria\u00e7\u00e3o. <\/p>\n O fato \u00e9 que mesmo os integrantes da banda ficaram com a ideia de aquele foi um per\u00edodo sombrio e que seria melhor que fosse esquecido. Da\u00ed ver o choque de McCartney e Ringo Starr<\/a>, em entrevistas recentes, surpresos ao ver que, no final das contas, eles tamb\u00e9m se divertiram bastante.<\/p>\n Ainda que tenham passado dias e dias sem gravar muita coisa efetivamente aproveit\u00e1vel, quase tudo que acabou no \u00e1lbum “Let It Be” foi registrado nos \u00faltimos dias de grava\u00e7\u00e3o, o per\u00edodo foi f\u00e9rtil. Muitas m\u00fasicas que acabaram em “Abbey Road”, ou nos primeiros discos solo de John, George e Paul, tiveram a sua g\u00eanese ali.<\/p>\n A s\u00e9rie tamb\u00e9m mostra que muitas pessoas de fora da banda tiveram uma presen\u00e7a cont\u00ednua na vida deles naquele momento, e al\u00e9m. Veja abaixo quem eram esses “personagens” e o que aconteceu com eles em seguida.<\/p>\n Glyn Johns<\/p>\n O engenheiro de som j\u00e1 vinha trabalhando com os Rolling Stones<\/a> desde 1965 e entrou na \u00f3rbita dos Beatles<\/a> atrav\u00e9s de Lennon. Ele aparece muito mais nos registros do que o produtor da banda, George Martin, que, entra em cena pra valer no final das sess\u00f5es.<\/p>\n Johns est\u00e1 com 79 anos e entrou para o Rock and Roll Hall Of Fame em 2012, dentro da categoria dos “n\u00e3o performers”. Nos anos 70, ele trabalhou com Led Zeppelin<\/a>, The Who<\/a>, Faces<\/a>, Neil Young<\/a>, Eagles<\/a> e, mais na frente, com o The Clash<\/a>.<\/p>\n Foi Johns tamb\u00e9m o respons\u00e1vel por tentar transformar aquela montanha de material em um \u00e1lbum. Ele montou um disco chamado “Get Back” e enviou para a banda, que rejeitou o trabalho (ele pode ser ouvido na \u00edntegra na rec\u00e9m-lan\u00e7ada edi\u00e7\u00e3o de luxo de “Let It Be”).<\/p>\n O \u00e1lbum lan\u00e7ado em 1970, e que conhecemos hoje em dia, foi montado pelo pol\u00eamico Phil Spector<\/a>, que acabou creditado unicamente como produtor, uma grande injusti\u00e7a para com Johns e Martin, como agora est\u00e1 claro. <\/p>\n O americano, morto no ano passado, adicionou overdubs, cpmo coros e orquestra\u00e7\u00f5es em algumas m\u00fasicas, algo que muito irritou McCartney – ele ficou revoltado especialmente com o arranjo para “The Long And Winding Road<\/a>“.<\/p>\n Michael Lindsay-Hogg<\/p>\n O diretor convidado para registrar o processo de cria\u00e7\u00e3o de um \u00e1lbum dos Beatles<\/a> come\u00e7ou dirigindo o “Ready Steady Go”, um dois mais importantes programas brit\u00e2nicos dedicados \u00e0 m\u00fasica pop. Com o quarteto de Liverpool, e tamb\u00e9m com os Stones, ele dirigiu alguns dos primeiros exemplos daqui, que, no futuro, se chamariam “videoclipes”. <\/p>\n Depois de “Let It Be” (o filme), ele fez mais algumas produ\u00e7\u00f5es para a TV, dirigiu filmes-concerto e, em 2000, voltou ao universo Beatle com “Two Of Us”, longa que recria o dia em que, por muito pouco, n\u00e3o tivemos uma reuni\u00e3o de Lennon e McCartney ao vivo na televis\u00e3o.<\/p>\n Foi em 1976 quando, ap\u00f3s um per\u00edodo de afastamento, os dois colegas estiveram juntos em Nova Iorque assistindo ao “Saturday Night Live”. Foi quando o produtor do programa fez o famoso esquete onde oferecia a quantia de 3 mil d\u00f3lares para os Beatles<\/a> se reunirem. Mal sabia ele que John e Paul estavam vendo o SNL e quase foram mesmo para os est\u00fadios da NBC, infelizmente, eles mudaram de ideia em cima da hora.<\/p>\n Billy Preston<\/a><\/p>\n \u00c9 vis\u00edvel na s\u00e9rie o quanto o clima e a m\u00fasica melhoram assim que o tecladista Billy Preston<\/a> entra em cena. Um amigo de uma \u00e9poca pr\u00e9-fama do grupo – eles se conheceram em Hamburgo, onde os Beatles<\/a> aprenderam a ser uma banda de verdade tocando por horas seguidas nos inferninhos da cidade – Preston chega s\u00f3 para dar um ol\u00e1 aos velhos conhecidos e acaba convidado a ficar. Sem que ele soubesse, vemos tamb\u00e9m o quarteto discutindo se ele deveria ser incorporado \u00e0 banda.<\/p>\n Isso, claro, n\u00e3o aconteceu, mas ele ainda tocou em duas m\u00fasicas de “Abbey Road” e foi creditado no single “Get Back<\/a>” – que saiu como “The Beatles with Billy Preston”. O tecladista ainda gravou dois discos pela Apple, ambos produzidos por Harrison, e participou de discos solo de todos eles, com exce\u00e7\u00e3o de McCartney.<\/p>\n Ele ainda pode ser ouvido em trabalhos de Joe Cocker<\/a>, Rolling Stones<\/a>, e chegou duas vezes, por conta pr\u00f3pria, no topo da parada americana de singles, com “Will It Go Round In Circles<\/a>” e “Nothing From Nothing<\/a>“.<\/p>\n Infelizmente, Billy tamb\u00e9m teve s\u00e9rios problemas com drogas que atrapalharam n\u00e3o s\u00f3 a sua carreira, como a vida. Uma pris\u00e3o por tentar abusar sexualmente de um garoto de 16 anos tamb\u00e9m deixou sua reputa\u00e7\u00e3o para sempre abalada. Ele morreu em junho de 2006, aos 59 anos. <\/p>\n Mal Evans<\/p>\n Outra figura do c\u00edrculo dos Beatles<\/a> com uma morte tr\u00e1gica e precoce, Evans era o “faz-tudo” da banda e os conhecia desde os tempos de Cavern Club, ele foi seguran\u00e7a do clube onde o quarteto come\u00e7ou a despontar para o sucesso. Posteriormente, ele se tornou roadie do grupo e quando eles pararam de fazer shows, seguiu como parte importante da engrenagem da banda, algo facilmente percept\u00edvel em “Get Back”.<\/p>\n Evans estava sempre a postos para ajudar os Beatles<\/a> em est\u00fadio – seja tocando “bigorna” em “”http:\/\/entretenimento.r7.com\/musica\/vagalume\/,”despertador” em A Day In The Life<\/a>” ou participando do coro em Yellow Submarine<\/a>“. Ele ainda produziu um grande cl\u00e1ssico do power-pop, “No Matter What<\/a>“, do Badfinger<\/a>, banda que ele descobriu e levou para a Apple.<\/p>\n Mal tamb\u00e9m teve problema com drogas e morreu assassinado em 1976, aos 40 anos, por policiais nova-iorquinos, depois que ele os amea\u00e7ou com uma espingarda, que era apenas uma arma de ar comprimido, algo que os oficiais n\u00e3o sabiam. Nenhum ex-Beatle foi \u00e0 sua cerim\u00f4nia de crema\u00e7\u00e3o, mas Harrison enviou uma quantidade em dinheiro para a fam\u00edlia de seu antigo empregado.<\/p>\n